今村紫红（1880年12月16日-1916年2月28日）是出生于神奈川县横滨市的日本画家。本名是寿三郎。35岁（虚岁37岁）夭折，大胆独创的作品给画坛带来了新鲜的刺激，给后来的画家带来了巨大的影响。主要作品《近江八景》连作（1912年，东京国立博物馆，重文）、《热国之卷》（1914年，东京国立博物馆，重文）等。
生涯
成长
今村寿三郎（后来的紫红），广义上来说是包含在马道内的，住在横滨市尾上町的今村岩五郎的三个儿子。今村家原本是伊豆人，祖父那一代来到江户经营灯笼店，最小的父亲岩五郎为了在新天地的横滨一展身手，经营出口用灯笼。寿三郎1895年（明治28年），15岁左右，向山田马介这样的画家学习了泰纳风格的水彩画，因为干支的关系得到了“龙介”的雅号。
修業時代
1897年（明治30年），在大哥保之助（号·兴宗）的劝说下，和哥哥一起在松本枫湖当师徒，特别是在哥哥严厉的指导下埋头于大和绘的粉本的摹本。据说哥哥的指导很严厉，还在画不好的状态下让写生到银座附近，为了写生跑着的马，人也要一边跑一边画，用力涂颜色的话就用斥责的水冲洗，让他重新画。翌年1898年（明治31年），从表现各种各样美丽色彩的“千紫万红”中取了两个字，自己号为“紫江”。同年10月，在日本美术协会展上首次入选。1900年（明治33年），作为一生的朋友和一起行动的安田，把它改为红儿会，因为会名和紫红的名字一样。该会以及枫湖门下生为中心的巽画会，主要推进历史人物画的研究，成为开拓新日本画的领导者。
与冈仓觉三（天心）等人的相遇
在1907年（明治40年）春天到访的茨城县五浦的日本美术院研究所，在与之一起的冈仓觉三（天心）的指导下，菱田春草和横山大观等人的制作姿态受到了很大的刺激。紫江到达五浦的晚上，冈仓问他“你是古人喜欢谁？”，他立刻回答“是宗达”，以此为契机得到了冈仓的认可。当时，宗达隐藏在光琳的影子里，不太为人所知，可见紫江对日本画造诣之深。另外，这个逸闻也作为宗们再次受到评价的契机而广为人知。同年9月，他还参加了新派的国画玉成会。同年，第一次文展上展出的“秋风五丈原”虽然落选了，但本人却毫不在意，在上野公园的文展审查员荒木十亩的后面走着，“没有十亩的画。难道不是完全做不到吗？”，据说他本人听到后也满不在乎地大声说道。
倾向于南画
1911年（明治44年）开始接受原三溪的援助，在原邸每月都会进行三溪收集的日本和中国的古美术鉴赏，研究明清画和富冈铁斋。1912年（明治45年），在第6届文展上展出的“近江八景”中获得二等奖。这部作品继承了大和绘的传统，同时融合了南画研究的柔和笔触和当时介绍的后期印象派的点画和色彩的对比，确立了紫红独特的风格。
1914年（大正3年）只身前往印度，回国后作为经营者同人参加了第一届日本美术院的再兴院展出品作品《热国之卷》（东京国立博物馆藏），是展示紫红艺术顶点的作品。以大胆的构图和华丽的色彩为特色，在大和绘的传统中加入了琳派、印象派、南画等新解释手法。同年，率领速水御舟等年轻作家组成了红曜会。小杉放庵和长谷川升等人称“目黑的借方”特别是后期的作品多采用南画风格。
細雨 1915年（横浜美術館） 
江八景中的三井（晚钟）1912年 
宇津の山路
日本画革新
紫江常说，“日本画如此凝固也没办法。总之要破坏。做好了的东西，无论如何都要打坏一次。那样的话会有人再建设吧。我要破坏你们，给我建设一下。”“德川以后的画非常堕落。不管怎么说破坏比建设先画得痛快。艺术上不需要什么道理。不要被任何事情束缚，自由地、快活地画自己的画”。为了打破日本画的旧习，在主题、构图、色彩等绘画的各个方面，通过自由的创意对新的日本画进行改革，才是紫江一生的命题。
由于其艺术性革新性和作为年轻人的头目的豪放性格，对未来充满期待，但因酒引发的肝病和脑溢血，35岁时去世。墓地是世田谷区北乌山的妙高寺（乌山寺町内）。墓石是安田的一种尝试，由彦设计，施主是原三溪。关于紫江的人品，´3876,彦说：“你是个意志极强的人。他真是个头脑聪明的人。他虽然有着那种燃烧般的感情，但另一方面却总是以缜密的头脑冷静地判断和反省。”速水御舟说，“我讨厌那种既不敌也不为人所知的人。他是个很重感情，而且很有道德的人”。
