铃木松年（1848年7月14日-1918年1月29日）是从明治到大正活动的日本画家。本名谦，幼名百太郎，初号百仙（百仙也），32岁左右改为松年。铃木派之祖铃木百年的长子，弟弟是铃木百翠，铃木钢笔。作为上村松园的第一位老师而广为人知。
与父亲温顺的画风形成鲜明对比的是，其豪放的画风和狷介的性格被评价为“曾我萧白的再来”，现在被称为“萧白”。
经历
成长
出生于京都东洞院锦小路。据说他从小就喜欢谈军事和吵架。从父亲百年开始接受了绘画的辅导，但是也有人说不喜欢被指导与绘画有关的东西。年轻时混在萨摩藩士之间谈论国事，决定真正成为画家是在过了20岁的时候。但是，不知道是不是因为父亲的盛名，他的实力没有得到正确的评价，22岁的时候在圆山的正阿弥楼策划了一天画一千张的座席画会，成功地让周围的人认可了他的笔力。在独立百年居住的东洞院锦上设置了画室兼居所，因地名而被称为“东锦楼”。曾我萧白和岸驹私淑，学习其豪爽的表现和作为画家的气度。另外，24岁的时候还自学了外国电影。明治8年（1875年）7月左右，28岁时曾在长野县饭田游历，偶然遇到了登富士山途中的富冈铁斋，并多次拜访铁斋。32岁时将画号改为“松年”，这是自古以来“松有千年翠”（松树千年翠）由此可以看出松年想要跨越父亲百年的矜持。
京都府画学校出仕
明治14年（1881年）4月，他代替幸野稼岭成为京都府绘画学校北宗担当的副教师（教授职务），一直担任到明治21年（1888年）。松年的才华胜于雄心壮志，与同时期的画家屡次争斗（后述）另一方面，在豪爽之中也有着深切的人情味，据说在绘画学校担任教授的时候，学生们也非常受欢迎。明治15年（1882年）第一次国内画展上展出了《苏东坡图》、《老松图》，并收到了奖状。明治17年（1884年）同第二届展也获得铜奖，第二年在第四届京都博览会上发表的《蓬莱山图》中获得了妙技奖铜牌，并在日本美术协会展出。
京都画坛
明治21年（1888年）41岁时，从京都府绘画学校退休。明治23年（1890年）第三届国内劝业博览会上，“雪景山水图”成为妙技三等。另一方面，明治25年（1892年）与森宽斋、谷口菖山、岸竹堂、望月玉泉等组成小春会，致力于古画的研究。明治33年（1900年）为了寻找铁斋和室町时代的大师相阿弥的墓，他拜访了圆山的安养寺。明治26年（1893年），他在芝加哥世博会上展出了《雪中寒鸦图》、《春景山水图》。第四届国内劝业博览会上也展出了《群仙图》、《岚山春景》出品，后者再妙技三等。明治29年（1896年）日本美术协会成立后，在第一次共进会上展出了“月下招衣图”，并获得一等奖。明治32年（1899年）日本绘画协会第七次日本美术院联合第二次展上，“秋林”获得铜奖。明治33年（1900年）在巴黎万国博览会上发表的“松1569；水声”获得铜奖。明治36年（1903年）到第二年出版了《松年画谱》。
晩年
后年，将只园白川畔的大画室命名为鹤寿轩，在京都画坛崭露头角。明治40年（1907年）修订的《大日本著名画家名鉴》的排名表中，与今尾景年、桥本雅邦、望月玉泉、森琴石等并列为“总后见”的等级，表示地位的高度。松年也有着深信不疑的一面，为了相国寺瑞春庵的堂宇重建，他捐赠了一百幅罗汉图，在觉王山日泰寺，他不收取润笔费，挥毫书写了五百幅罗汉图。再加上大正3年（1914年）画了很多佛画的润笔费，在以永观堂之名而闻名的禅林寺里，捐赠并上楼了画仙堂这座建筑，并将其天花板画成了儿子松仙。大正7年（1918年）1月29日因脑溢血去世，71岁。墓在东山区的长乐寺，和妻子鹤荣、长男松仙一起长眠。墓碑像砚台，背面刻有亲笔书写的云龙图。
逸话
与同时代的竞争画家们争论不休，特别是幸野稼岭和犬猿的关系广为人知。但是，也有人认为这是为了提高自己的画名而进行的一种表演。与松年关系比较好的岸竹堂，为了和稼岭保持关系，邀请松年到家里来「今天请吃稀罕的东西」。松年访问家的时候有森宽斋和富冈铁斋，在那里出现了稼岭。竹堂在那里“现在在京都松年、竹堂、幸野稼（梅）岭和同时代，“松竹梅全部齐聚是非常罕见的，但是松竹梅的交谊不是很差吗？无论如何，我要用竹子来仲裁，希望松和梅也能友好相处。”但是，松年说他拒绝说：“不好的人反而可以成为竞争。”“即使人与人之间的交情不好，绘画也会随随便便地喜欢上友谊。”。当时京都画坛的长老宽斋听了之后也觉得“这样也可以”，因此竹堂的仲裁失败了。
还有，有一天松年和稼岭等做了席画的时候，稼岭的笔坏了。但是，看到这一幕的松年悄悄地伸出了自己的笔，于是稼岭平安无事。席画后，稼岭在松年道谢并申请和解，但困难的时候互相帮助，不打算和解，还是拒绝了。另一方面，也留下了这样的逸闻：在稼岭死的时候，最先来吊唁的是松年。此外，松年还牵掣了同门的今尾景年，扬言“友禅的画稿可以去景年，如果你想要画的话我来画”，但他并不在意年长的景年，只是默默地画画。
这样的态度，可以认为是仿照松年在题为“长期庵展观”的随笔中所说的，过去岸驹故意严厉批评圆山应举的画而引起关注而扬名的逸闻。
弟子和后来的铃木派
弟子中，长子铃木松仙、上村松园、土田麦仙、海外天年、乍看连城、庭山耕园、斋藤松州、山田松溪、梶野玄山、汤川松堂、木村光年、小西福年等。松年一生作为京都画坛的重要人物活跃在第一线，不过，在画坛的向心力弱，明治到后半也逐渐主流转移到幸野稼岭门下的竹内栖凤等。而继承家业的松仙，在中国、印度、甚至法国都有过留学经验，被寄予厚望，但在松年去世仅仅7年后，他却没有获得大成就去世了。其他的弟子也没有在后世成名的，铃木派急速失去了气势。
作风
正因为被比喻为曾我萧白，所以有很多作品使用了强大的墨线，豪爽而有力。另一方面，还研究了泼墨的使用方法，还随处可见采用倒灌技术的作品。也许是因为有了那个画号，画松的作品很多，以大津绘为题材也不稀奇。相反，浓彩的作品很少。松年的作品，现在在京都的家家户户也有很多被保存得很重要的例子。
